The development of quality and creative musical ideas takes time.

고품질의 창의적인 음악적 아이디어를 개발하려면 시간이 걸립니다.

Schools are set up such that teachers must work on a strict and limited time schedule, with few precious moments allowed in a week for music instruction, along with the additional burden of having to produce excellent concerts for public performance.

학교는 교사들이 엄격하고 제한된 시간 일정에 따라 일해야 하고, 음악 교육을 위해 일주일에 귀중한 시간을 허용하지 않고, 대중 공연을 위해 훌륭한 콘서트를 제작해야 한다는 추가적인 부담을 안겨줍니다.

Unfortunately, this hectic approach to teaching may be least conducive for creative thinking.

불행히도 교육에 대한 이러한 바쁜 접근 방식은 창의적 사고에 가장 도움이 되지 않을 수 있습니다.

Researchers have provided evidence that when given shorter time to work on a creative task, subjects produced lower scores on fluency, flexibility, and originality tests.

연구자들은 창의적인 작업을 수행하는 데 더 짧은 시간이 주어졌을 때 피험자들이 유창성, 유연성 및 독창성 테스트에서 더 낮은 점수를 받았다는 증거를 제시했습니다.

Unfortunately, researchers found that students produce their most original ideas later in creative tasks rather than earlier.

불행하게도 연구자들은 학생들이 가장 독창적인 아이디어를 창의적인 작업 초기보다 나중에 만들어낸다는 사실을 발견했습니다.

My own experience of teaching composition to children provides anecdotal evidence to support the notion that they need a significant amount of undisturbed time when composing.

아이들에게 작곡을 가르친 내 경험은 아이들이 작곡을 할 때 방해받지 않는 상당한 시간이 필요하다는 개념을 뒷받침하는 일화적인 증거를 제공합니다.

I often have had a difficult time convincing students to take a break, even after hours of working on a music composition project.

나는 음악 작곡 프로젝트를 몇 시간 동안 진행한 후에도 학생들에게 휴식을 취하도록 설득하는 데 종종 어려움을 겪었습니다.